丰富多彩的中国古典诗体 (提纲)

赵永生

 

一、 什么是诗：

1、 不能按现有的定义去理解

《辞海》“诗歌”条说：“它要求高度集中地概括、反映社会生活，饱和着作者丰富的思想感情和想象，语言精炼而形象性强，并具有一定的节奏韵律，一般分行排列。”

“甩开膀子加油干，大步流星奔小康”。符合上述要求，那么，它是诗吗？

又有人认为诗应当是整齐的、押韵的，但《百家姓》、《千字文》，看起来也整齐，也押韵，但并不能称其为诗。

是不是诗，需要从内容和形式综合起来考察。至于写得好不好，那又是另一个问题了。

2、 最早的诗歌理论

      《尚书·尧典》所说：“诗言志，歌永言，声依永，律和声”，它说明了诗和歌本来是不可分的，诗和音乐有密切的关系。

我们今天讲的诗体是广义的，主要指的是诗的演变过程中出现的体式。

 

二、 诗的多种体式：

（一）、《诗经》体：特点是，大体整齐，连章叠句，至少偶句押韵。

1、大体整齐的四言句型。如风诗：例：《关雎》，

“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。

参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。

求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。”

2、连章叠句。 例：《硕鼠》：

“硕鼠硕鼠，无食我黍！三岁贯汝。莫我肯顾。逝将去汝，适彼乐土。乐土乐土，爰得我所”。此间“乐土乐土”是上一句的重叠。

3、至少隔句用韵。 例：《周南·桃夭》：

“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家”

“桃之夭夭，其叶蓁蓁。之子于归，宜其家人”

 

（二）、《离骚》体：特点是，体制灵活，句式多样，四言、六言、七言均有。

四言的如，《天问》：“遂古之初，谁传道之？上下未形，何由考之？冥昭瞢暗，谁能极之？冯翼惟像，何以识之？”

六言的如，《湘君》：“君不行兮夷犹，蹇谁留兮中洲？美要眇兮宜修，沛吾乘兮桂舟。”

七言的如，《山鬼》：“采三秀兮于山间，石磊磊兮葛蔓蔓。怨公子兮怅忘归，君思我兮不得闲。”

强调：《离骚》体中出现了大量的七字句，为七言诗的形成奠定了基础。

 

（三）、《赋》与骈体：汉代的赋多数已经走向骈偶化，这类赋的句式以四、六言为主，大体上押韵，还保持着诗歌的特征。赋的主要特色是骈俪化，对仗讲究。如晋代左思的《蜀都赋》：“夫蜀都者，盖兆基于上世，开国于中古。廓灵关以为门，包玉垒而为宇。带二江于双流，抗峨眉之重阻。”

强调：赋的对偶句式与后世诗词发展有关。散文体赋，不是诗歌，发展难得正轨。

今人写赋的不多，有许多人已不知赋应该怎样写，有的干脆写的就是散文。我提倡写押韵的赋。我们欣赏一篇。

天赐石缘赋

    “天赐石缘”乃海涛先生奇石馆名号也。笔者受邀探访，馆藏奇石，各具风采，观后，扼腕感叹天工造化之奇，因有此赋。

 

燕京乾位，金气充盈。欧尚商城，购销两兴。花映卉拥之处，奇石异彩纷呈。“天赐石缘”商客，棚隅设置雅厅，意欲以石会友，更望凭信传名。笔者好奇，闻名探秘，为访璞君，乘兴而行。咦！微观折射世界，太岳浓缩袖珍；大雅纳含乾坤，小石活跃生命。

奇哉！九域奇石荟萃，多方瑰宝争雄。此款嶙峋陡峭，那类剔透玲珑。岫岩玉，碧饰华衣，体如脂润；灵璧石，通身墨浸，状比骊龙；太湖石，错落崔巍，孔藏谜趣；河洛玉，黄嫩如蜡，柔赛娇婷；彩陶石，纹理纵横，阴阳互济；黄铁矿，色泽鲜亮，气韵恢弘；石包金，朴素外形不露富；水晶洞，珍贵内蕴价连城；肉石似其名，可做束脩敬孔子；化石随其态，俨然崖畔立猩猩。

美哉！漫步轩堂，身置雅境。石呈七彩，悦目怡情。道法自然，景含灵性。水波无声，恰似潺潺流动；竹林有形，犹如簌簌拔青。仔细倾听，似闻石语；细心浏览，如伴玉行。山魂水魄，凝留痕迹；白雪阳春，化作瑰琼。天公造就逼真画，神手塑成怪异形。植物竞争，涧底花团锦簇；动物栖息，林间兽跃禽鸣。黄河石上，似有蜻蜓吻艳朵；白玉屏中，素裙却来揽红樱，大理彩石，雪落半山松得润；摩尔青石，黑鹮回首望苍穹。

趣哉！石来各地，各具殊风，依形取态，观者争评。图案石，形似神凝，观形——引发无尽遐想？具象石，亦真亦幻，论神——赞叹鬼斧天工。春意盎然，丝丝透玉；菊螺侧立，栩栩如生；卧象啸空，期待澍雨；玄鸡展翼，欲斗同翎；书圣砚池，遗于岳顶；退役战马，眇目纪功；大圣踏云，降服牛怪；盘古举斧，开辟鸿蒙；天造洞窟，留仙打坐；地设山林，伴霭环萦。

噫吁戏！览石怡情，妙趣横生。忽发奇想，难抑心旌：此间客，来生恐有红楼之梦，来访者，不晓谁结木石之盟。馆因石雅，石助馆名。天赐石缘，并非凭空。赏石须凭慧眼，结缘应待三生。只愿临轩好者，不虚此方之行。

 

（四）、五言诗：

五言诗诞生于汉代。早期的五言诗，篇幅短小，还保持着口头歌唱的特点，不那么整齐，后来在文人手里，陆续写出篇幅较长，句式整齐的五言诗。如汉成帝时的班婕妤有一首《怨诗》：“新裂齐纨素，鲜洁如霜雪。裁为合欢扇，团团似明月。出入君怀袖，动摇微风发。常恐秋节至，凉飙夺炎热。弃捐箧笥中，恩情中道绝。”

要知道初期的五言诗，只求句式相等，雅韵，对平仄并无严格要求。

 

（五）、古乐府诗：

乐府诗是汉代诗歌的代表作，是中国诗歌史上的瑰宝。

乐府是汉武帝时的音乐机关，负责制定乐谱和采集民歌，并训练乐工演奏。这种歌辞统称“乐府诗”，简称“乐府”。1、乐府诗歌本来是配乐歌唱的，词句在一定程度上受曲调的制约。2、乐府诗以杂言体为多。3、乐府诗大多是叙事诗。4、唐代元稹、白居易写出了《新乐府》。句式更加灵活，大多反映民生疾苦，带有讽喻性。如白居易的《卖炭翁》。

“卖炭翁，伐薪烧炭南山中。满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑。卖炭得钱何所营？身上衣裳口中食。可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒。夜来城外一尺雪，晓驾炭车辗冰辙。牛困人饥日已高，市南门外泥中歇。翩翩两骑来是谁？黄衣使者衫儿。手把文书口称敕，回车叱牛牵向北。一车炭，千余斤，宫使驱将惜不得。半匹红绡一丈绫，系向牛头充炭直。”

现代乐府诗，如：

抗震鸳鸯渡爱河  

2008年5月12日汶川发生八级地震，五万余人罹难，抗震救灾中出现了许多可歌可泣的事迹，现撷取百花中的数朵，编织花环，吟成60韵。

 

    岷江水澄碧，邛崃山黛青，卧龙沟谷美，仙境妙无穷。

汶川袁善本，林场一职工，戊子廿六岁，诚实亦慧聪。

北川杨爱玲，医士有职称，时年二十二，美丽若芙蓉。

两情多缱绻，相约订鸳盟。五月十二日，“吾约六六重”，

阴历四月八，逢双图喜赓。午后梳洗毕，携手至县城。

先领结婚证，再去摄影棚。婚证刚收好，蓦间大难蒙。

脚下大地抖，顷刻房体崩。轰然一声响，人埋废墟中。

一时天地暗，四野哀号萦。善本临窗牖，侥幸逃险凶。

钻出瓦砾堆，急切唤妻名。山啸乱石飞，爱玲无回声。

大震造大孽，周遭楼宇平。眼前山滑坡，路被巨石封。

善本急报警，手按“幺幺零”。手机无信息，心急火燎胸。

城毁人被埋，外联路途壅。人命大于天，亟须报震情。

善本心一定，徒步登险程。脚下踏裂隙，头上滚石凌。

左臂砸青紫，前胸血迹凝。趔趄数十里，力尽步难行。

蓦见峡谷中，急行舞战旌。中央恋百姓，派来先遣兵，

善本急相告，灾情迅转呈。上级得确信，决策甚英明。

总理亲临阵，救灾号令宏。热血浓于水，大军冒险征。

八方伸援手，众志筑长城。善本随军旅，救难做先锋。

奋战几昼夜，废墟救生灵。突被滚石击，血染衣襟红。

军医急救治，化险为安宁。夜半方苏醒，眼前影朦胧。

有人来喂水，语带温柔情。听来多亲切，伤痛顿觉轻。

奋力睁开眼，奇迹瞬间萌。眼前熟悉影，难道是爱玲？

贸然一声叫，灵犀一点通。爱玲牵夫手，话启泪涕零：

被埋楼梯下，苦熬盼救星。大军来得快，虎口救我生。

为解桑梓难，投身医护营。善本取婚证，激情似火熊。

爱玲心会意，也将证高擎。众人闻此信，满帐皆欢腾，

庆贺有情侣，战地又重逢。有人发议论，语简含义浓：

善本袁后裔，爱玲系杨宗。袁杨即鸳鸯，鸳鸯两心倾。

相恋情意重，一同苦难经。殊途重聚首，抗震双立功。

喜极时光迅，东方现曦彤。夫妻同携手，又向战地冲。

 

（六）、七言诗：

七言诗的形成与楚歌有联系，刘邦的《大风歌》就是典型的楚歌：“大风起兮云飞扬，威加四海兮回故乡，安得猛士兮守四方。”汉武帝时出现了柏梁体。汉武帝修建了柏梁台，与群臣联句成《柏梁诗》，句句押韵，被后世称为“柏梁体”。初期的七言诗对格律也无特殊要求。

 

（七）、古体诗：又称为“古诗”或“古风”，是相对唐以后的“近体诗”而言的，但这个名称不但指唐以前的古诗，也兼指唐以后仿照古诗的方法写作的诗篇。七言古诗称为“七古”， 五言古诗称为“五古”。“古风”的特点：

1、每首句数不限，可多可少。每句字数也不限制过死，可在整齐中出现变化，即在以五七言为主的句式中，掺杂二、三、四、六、八言等其它句式。

比如李白《梦游天姥吟留别》开头的几句：“海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求，越人语天姥，云霞明灭或可睹。天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。天台一万八千丈，对此欲倒东南倾。”，七言中杂有五言。

2、不要求诗中有对仗，即使偶有对仗，也纯粹是自然出现的，并非有意雕琢。

3、不讲求平仄和谐，可以随便出现拗句。

比如李绅的《悯农》：“锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”不粘，不对，全用仄声韵。

4、押韵可用平韵，也可用仄韵；中途还可以换韵。且用韵较宽，可临韵通押。

例：汉乐府《上邪》：“上邪！我欲与君相知，长命无绝衰。山无陵，江水为竭，冬雷阵阵，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝。”

 

（八）、近体诗：相对古诗而言，又称“今体诗”。早期的五、七言诗都是伴随音乐而唱的，后逐步脱离音乐而独立，成为“徒诗”。近体诗成熟于唐代，但早在齐梁时期就兴起了。沈约提出了四声八病说，开创了“永明体”的诗风。他的理论很严格，但自己的作品却并没有完全按格律写。在他之后，诗人们才逐步建立了这种诗体。

近体诗的特点：

1、专押平声韵。自古以来诗人就懂押韵的奥秘，唐以前只依照口头押韵，而且不一定押平声韵。唐以后的诗人依照隋代人陆法言编的《切韵》而改订的《唐韵》，共分206部。宋人重修《广韵》，刘渊将206部归并为107部，金元人又归并一部，简化为106部。1229年山西平水（今临汾）书籍（官名）王文郁刻版刊行，被后世奉为押韵的依据，称为“平水韵”。

2、句式、体裁要求严格。句式有五言、七言两大类；体裁有律诗、长律（也叫排律）、绝句三类。律诗为八句一首，绝句为四句一首，长律为十句以上一首。律诗每两句为一联，共四联。第一联称起联或首联，第二联称颔联，第三联称颈联，第四联称尾联或结联。每联上句叫出句，下句叫对句。绝句是律诗的一半，长律是律诗的延长，也都以两句为一联，都有出句、对句之分，但没有颔联和颈联的称谓。    

3、律诗的中间两联必须用对仗。对仗就是排偶的句子，两两成对。从语义上说，必须同类的词相对。不但是名词对名词，动词对动词，形容词对形容词，而且还要同一类的概念，如数词自成一类，颜色词自成一类，名词可以分为天文、地理、人事、形体、器物、草木花果、鸟兽虫鱼等若干小类，还有人名、地名、书名、成语等专门词汇自相为对。分类越细，对仗就越工，否则就称为宽对。

4、近体诗必须分清平仄。前人作诗多采用平水韵，平水韵遵从的是古汉语四声。我们知道现代汉语有阴平、阳平、上声、去声四个声调,而古四声与现代汉语不同,主要是平声不分阴阳,多出一个入声。平声自成一个类族称为“平声”，上、去、入合为一个类族称为“仄声”。不懂平仄就不能作律诗。举例，

杜甫的绝句：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”

再如一首今人的《咏贾岛》：

“自幼居贫少粟羹，栖身三宝苦修行。

禅堂古卷难安性，秃笔寒笺慰寂情。

欲探仕途无坦径，唯留瘦骨蕴诗风。

推敲已入千秋典，世赞阆仙炼句精。”

 

2、   词与曲是诗的余绪

词是后起的一种新诗体，原是配乐而唱的歌词，它和汉魏乐府不同，属于燕乐系统。古代乐府是先有词后配曲，或选词以配曲；而词则是先有曲，后填词。王安石说：“古之歌者皆先有词，后有声，故曰：‘诗言志，歌永言，声依永，律和声’。如今先撰腔子，后填词，却是永依声也”（《侯鲭录》卷七）。唐五代人称之为曲子词。词萌于唐，盛于宋，亦称“长短句”。

 

（一）词的特点：

1、按曲调不同分为不同的格式。最初本为曲名，配合曲调写的歌词一般没有题目，就用曲名作为词题，如【忆江南】、【菩萨蛮】等，后来填词的越来越多，就以曲名为词牌。词的格式很多，共有两千多体。

2、每个词调有不同的句式。词有单调、双调、三叠、四叠几类，是指分段的多少而言。单调一般是短的，如【忆江南】：江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南！（白居易）词中最常见的是双调，如【浪淘沙】、【满江红】等。

3、词的韵位没有规则可循，不像诗那样偶句押韵或句句押韵。句子长短不齐，很少对仗句。

4、词的押韵方法比诗变化多。词不按唐宋韵书而是大致依照当时的口语的实际语音押韵的，所以韵部很宽。清代人戈载将宋词用韵归纳为十九部，编为《词林正韵》一书。   

5、词的句型节奏有特殊的结构。如一字句【苍梧谣】（也称【十六字令】）：“天，休使圆蟾照客眠”；二字句【木兰花慢】：“盈盈，斗草踏青，人艳冶，递逢迎”；三字句【忆江南】：“江南好，风景旧曾谙”； 四字句【念奴娇】：“乱石穿空，惊涛拍岸”； 五字句【水调歌头】：“明月几时有，把酒问青天”。此外，还有七字句、八字句，直至十一字句。

我们欣赏一首词：

一枝春游奥林匹克森林公园感赋

    龙脉伸延，北中轴，雅苑俊颜初露。吉祥雨润，绿遍仰山深处。登高远望，鸟巢际，凤飞鸾翥。东岳石，镌字彰名，尽展五环风度。   

    天然氧吧良圃，漫清馨，苇荡栖鸣鸥鹭。高泉叠瀑，奥海灵舟竞渡。朝花夕拾，看天境、二台成趣。生态廊，引领潮流，万方瞩目。

 

（二）曲的特点：

曲也是配乐而歌唱的，和词实际上并没有什么不同。但曲可以包括戏曲和散曲两大类作品。这里说的只是散曲。曲作为一种新诗体来运用，是到了元代才盛行的。

1、散曲分为小令和套数两类。小令是单篇的，和词差不多，但不是所有的曲牌都可以作小令，大多数曲牌是必须联套应用的。套数又称散套。2、曲的重要特点之一是运用衬字。如马致远的【天净沙】：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，断肠人在天涯。”很多人写此曲牌都照此式。但有一位叫严忠济的写的却不同：“宁可少活十年，休得一日无权。大丈夫时乖命蹇。有朝一日天遂人愿，赛田文养客三千。”第三句和第五句多一个字，第四句多了四个字。所加的都是衬字。3、曲的主要特点是密切配合音乐。明、清人编订的一部曲律叫《钦定曲谱》，是作曲的规范。4、曲的用韵也有特点。北曲里平上去三声可以通押。而且入声已经分化为三声，所以韵很宽。曲韵允许平上去三声通用，是一个很大的解放。

 

3、   现代诗体的形式

近年来有些诗人探索一些新的诗体。比较成功的是短歌和汉俳。短歌是以中国主题语言汉语写成的一种新体诗。它是从日本的5、7、5、7、7三十一音节的定型短歌转变过来的，成为了我国汉语5、7、5、7、7三十一汉字的新诗体。仿照日本短歌写成汉语短歌的第一首作品是当今林林先生写的：“我带熊猫画/谨向先生像前挂/愿您欣笑纳/深情相视无言答/默供心头一朵花”。

短歌分律式与散式两种：律式短歌要求第一、三、五句押韵，二、四押不押随意，可押平声也可押仄声。散式短歌即散文语言，不必考虑律与韵，只要求语句流畅有美感。

汉俳是赵朴初和林林从日本引进的诗体，为五七五句式。例句：

《观母牛舔犊》

百舔舌疲惫/道道光亮梳犊背/母爱世相类。

《晨练闻歌》

歌声透竹篱/珠圆玉润甚觉奇/细观是老妻。

《月·云·风》

月恋身旁云/风携锦朵天边隐/婵娟亦消魂。

《长城》

蜿蜒气势宏，张满东西万里弓。静待射长空。”

当代有些人独出心裁，动不动就命名个“新古体诗”，不遵从格律，自成一家，有的人搞“自度曲”，全凭自己的意愿搞，不管别人能不能接受。我本人不赞成这种做法。